Der Palazzo Pitti ist der wichtigste Palast von Florenz. Seine Kombination aus Glanz, Geschichte und den darin enthaltenen Sammlungen macht ihn zu einer der beliebtesten Attraktionen der Stadt. Fügen Sie dazu die 30 Hektar großen terrassenförmig angelegten und gepflegten Gärten hinzu, die den Hügel dahinter hinaufragen, und Sie werden sehen, warum so viele Touristen den Fluss überqueren, um das Viertel Oltrarno zu besuchen. Schon beim ersten Blick auf die 204 Meter lange Fassade (länger als zwei American-Football-Felder) werden Sie beeindruckt sein. Die Kunstgalerie (Galleria Palatina) im Inneren ist eine der bedeutendsten der Welt. Ihre Sammlungen sind nahezu konkurrenzlos mit denen der Uffizien und enthalten zahlreiche Werke von Raphael, Tizian, Tintoretto und Rubens. Weitere Sammlungen befinden sich in der Schatzkammer, in der Galleria d'Arte Moderna (Galerie für moderne Kunst) und in den Appartamenti ex Reali (Royal Apartments).
Die angesehenen und wohlhabenden florentinischen Kaufleute waren den Medici in Bezug auf Stolz und Ehrgeiz ebenbürtig, als sie ab 1457 ihren prächtigen Palast errichteten. Doch das Vermögen der Pitti war diesen Ambitionen nicht ganz gewachsen, und ein Jahrhundert später erwarben die Medici es vom bankrotten Pittis. Sie haben den Palast komplett renoviert und vergrößert und die Wohnungen mit Gemälden geschmückt, die die Grundlage der Galleria Palatina bildeten. Der Palazzo Pitti wurde die Residenz der italienischen Könige (1864-1871), als Florenz die Hauptstadt eines teilweise vereinten Italiens war. König Viktor Emanuel III. Übergab es 1919 schließlich der Stadt, die die Museen mit ihren anderen Sammlungen erweiterte. Hinter dem Palast erheben sich die Boboli-Gärten in anmutigen Terrassen zum Fuße des Fort Belvedere, und für Touristen, die der Kunst und der palastartigen Innenausstattung überdrüssig sind, ist ein Spaziergang durch die erfrischende grüne Oase eine erholsame Pause. Sie können die Gärten separat von den wichtigsten Palastgalerien besuchen.
Galleria Palatina (Palatine Gallery) und Royal Apartments
Die Bilder der Galleria Palatina sind nicht chronologisch geordnet, sondern im Dekor der aufwändigen Prunkräume angeordnet. Die Räume sind nach den Motiven der dargestellten Bilder oder Künstler benannt, und ein Rundgang durch diese führt in die ehemaligen königlichen Gemächer.
Sala di Venere
Im Zentrum steht die italienische Venus, die Napoleon 1810 bei Antonio Canova in Auftrag gab . Vier Bilder zeigen die Entwicklung von Tizian, sein Konzert, das Porträt einer Dame und zwei Porträts. Venus, Amor und Vulcan ist eine frühe Arbeit von Tintoretto. Die Rückkehr von den Hayfields und Ulysses auf der Phaeacian Isle erfolgt durch Rubens.
Sala di Apollo
Zu den herausragenden Werken des 16. und 17. Jahrhunderts zählen Tizians Maria Magdalena, die zwischen 1530 und 1535 für den Herzog von Urbino gemalt wurde, und sein Porträt eines Adligen .
Sala di Marte
Die bemalte Decke zum Thema Krieg stammt von Pietro da Cortona, in der Mitte das Medici-Wappen. Zum selben Thema gehört Rubens 'monumentales Die Folgen des Krieges, das zeigt, wie Venus den Mars vergeblich auffordert, nicht in den Krieg zu ziehen. Seine vier Philosophen haben oben links ein Selbstporträt. Hier sind auch Tintorettos Porträt von Alvise Cornaro, Tizians Porträt von Kardinal Ippolito de'Medici und Van Dycks Porträt von Kardinal Guido Bentivoglio zu sehen.
Sala di Giove
Die Decke ist von Pietro da Cortona und bezieht sich auf die Tatsache, dass dieser Raum ein Thronsaal war; Das Hauptwerk ist La Velata, eines der schönsten Frauenporträts Raffaels, das um 1516 gemalt wurde.
Sala di Saturno
Hier finden Sie weitere Werke von Raffael, darunter die Porträts Vision von Hesekiel und Madonna mit Baldachin sowie Gemälde seiner Zeitgenossen: Perugino, Fra Bartolomeo, Andrea del Sarto und Ridolfo del Ghirlandaio.
Sale dell'Iliade
Im Gegensatz zu den vorherigen Räumen, die im 17. Jahrhundert eingerichtet waren, entstand der Ilias-Raum zwischen 1819 und 1825 mit einer Decke, die den Olymp darstellt, und den Szenen aus Homers Ilias in den Lünetten, die von Luigi Sabatelli gemalt wurden. Suchen Sie nach Philipp IV. Von Spanien von Velasquez und Raffaels La Gravida .
Sala della Stufa
Der kleine Ofenraum wurde im frühen 17. Jahrhundert zum Thema der vier Zeitalter eingerichtet: Gold, Silber, Kupfer und Eisen.
Sala di Ulisse
Die Decke des Odysseuszimmers zeigt die Heimkehr des Odysseus, und das wichtigste Werk ist Raffaels Madonna dell'Impannata (um 1512).
Sala di Prometeo
Die Werke in diesem Raum stammen aus dem 15. und 16. Jahrhundert von Künstlern wie Filippo Lippi, Sandro Botticelli, Ridolfo del Ghirlandaio und Guido Reni.
Sala della Giustizia
Werke aus der venezianischen Schule des 16. Jahrhunderts werden durch Tizians Porträt von Tommaso Mosti (oder möglicherweise von seinem Bruder Vincenzo Mosti) hervorgehoben.
Galleria del Poccetti
Die Fresken in dieser kleinen Galerie - es war bis 1813 eine offene Loggia - wurden zunächst dem Florentiner Künstler Poccetti zugeschrieben, später jedoch von Filippo Tarchiani gefunden.
Sala Castagnoli
Der nach dem Künstler Giuseppe Castagnoli benannte Raum, der 1815 die Decke bemalte, beherbergt zwei riesige Marmorstatuen aus der Villa Medici in Rom.
Quartiere del Volterrano
Die Zimmerreihe, die mit der Sala delle Allegorie begann, war zu Zeiten der Medici das Winterquartier der Großherzogin. Der erste Raum ist der einzige, dessen Einrichtung aus der Zeit der Medici stammt, die übrigen wurden nach 1815 eingerichtet. Diese Räume sind nicht immer geöffnet.
Die prächtigen Räume der Appartamenti ex Reali, der ehemaligen königlichen Gemächer, wurden zuletzt von Viktor Emanuel II., Umberto I., Königin Margherita und Viktor Emanuel III. Bewohnt. Beachten Sie hier die Fresken und Stuckarbeiten sowie die prächtigen Möbel, Gemälde, Statuen und Wandteppiche aus dem 19. Jahrhundert, aber auch das florentinische Barock.
Galerie für Moderne Kunst
Die Galerie für Moderne Kunst im zweiten Stock des Pitti-Palastes bietet einen eindrucksvollen Überblick über die Malerei des 19. und frühen 20. Jahrhunderts in der Toskana und anderswo in Italien sowie hervorragende Beispiele für Skulpturen aus derselben Zeit. Ein besonderer Bereich ist den Werken der toskanischen Maler der Macchiaioli-Schule gewidmet, darunter Werke von Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Telemaco Signorini und anderen. Ein weiterer Bereich zeigt zeitgenössische italienische Maler. Die Werke sind in chronologischer Reihenfolge vom Neoklassizismus bis in die 1920er Jahre angeordnet, so dass die verschiedenen Schulen und künstlerischen Bewegungen nachvollzogen werden können.
Museo degli Argenti (Schatzkammer der Medici)
In den Räumen im Erdgeschoss und im Zwischengeschoss, in denen die Medici die Sommermonate verbrachten, befindet sich das Silbermuseum, in dem nicht nur Silber- und Goldschmiedearbeiten, sondern auch Edelsteine, Schmuck, bemaltes Glas und Porzellan ausgestellt sind. Die Sammlung basiert auf dem Silber der Familie Medici, ergänzt durch die Uffizien, den Bargello und die Schätze der Erzbischöfe von Salzburg und der Könige von Italien. Achten Sie besonders auf die Schmuckschatullen aus dem 17. und 18. Jahrhundert, Vasen und Kristalle aus dem 16. und 17. Jahrhundert, geschnitztes Elfenbein und Bernstein sowie die Schmuckkollektion der Medicis. Der Zierschrank aus dem Jahr 1709 ist ein spektakuläres Beispiel für Barockmöbel.
Museum für Tracht und Mode
Am Ende der Boboli-Gärten beherbergt die Palazzina della Meridiana aus dem 18. Jahrhundert das Museum für Kostüm und Mode, das früher als Kostümgalerie bekannt war. Italiens einziges Museum für Modegeschichte ist eines der weltweit führenden Modemuseen mit etwa 6.000 Kleidungsstücken und Modeaccessoires. Sie können die Geschichte von Mode und Bekleidung vom 16. bis zum 20. Jahrhundert in beliebter Mode sowie in Theaterkostümen und Accessoires verfolgen. Filmfans werden es genießen, Kostüme in berühmten Filmszenen zu sehen. Vielleicht ist das seltenste der historischen Gegenstände die Kleidung, die Großherzog Cosimo I. de 'Medici und seine Familie im 16. Jahrhundert trugen.
Porzellanmuseum
Das im 17. Jahrhundert erbaute rosafarbene Casino del Cavaliere befindet sich auf dem Hügel mit Blick auf die Boboli-Gärten und beherbergt eine reiche Sammlung von Porzellankunst. Das meiste Geschirr stammte aus den verschiedenen toskanischen Herrscherfamilien, darunter die Medici und die Savoyen. Es gibt Werke aus der königlichen Manufaktur von Neapel und aus dem nahe gelegenen Doccia sowie aus französischem Sèvres-Porzellan und aus dem 17. Jahrhundert aus Meißen in Sachsen. Eine Reihe von Stücken ist für ihren früheren Besitz ebenso interessant wie für ihre Kunstfertigkeit, zum Beispiel jene, die Napoleon seiner Schwester schenkte, die für kurze Zeit Großherzogin der Toskana war.
Boboli-Gärten
Die Boboli-Gärten, die sich hinter und über dem Palazzo Pitti über 30 Hektar erstreckten, wurden zwischen 1550 und 1560 angelegt und erst ein Jahrhundert später in Arbeit fortgesetzt. Die Gärten erheben sich auf Terrassen und gehören zu den schönsten klassischen Parks Europas. Von ihrem höchsten Punkt, der Terrasse des Kaffeehauses, lohnt es sich, sie auf Grund ihrer Schönheit und der Aussicht auf Florenz zu erkunden. Der Besuch der Gärten ist mit rund einer Million Besuchern pro Jahr eine der beliebtesten Aktivitäten in Florenz.
Teilweise formelles Parterre, teils Landschaftsgarten, teils idealisierte Natur und teils Torheit. Die Gärten sind voller Skulpturen und Brunnen, die Sie beim Flanieren auf ihren gewundenen Wegen und Promenaden finden. In der Nähe des Tores neben dem Palast befindet sich eine der meistfotografierten Statuen des Parks, Fontana del Bacco (1560), ein Brunnen mit den Hofzwergbildern von Cosimo I., als Bacchus auf dem Rücken einer Schildkröte rittlings auftauchte. In der äußersten Ecke links befindet sich die Grotta del Buontalenti, eine künstliche Höhle im manieristischen Stil mit Stalaktiten und Stalagmiten. Schauen Sie sich diese genau an und Sie werden sehen, dass es sich um Schafe und Hirten handelt. In den Ecken der Grotte befinden sich Kopien von Michelangelos Sklaven, deren Originale sich heute in der Galleria dell'Accademia befinden . Eine kleinere Grotte liegt am äußersten Rand hinter dem Ladies Garden.
Das Rokoko- Kaffeehaus befindet sich am östlichen Rand des Gartens und bietet eine Terrasse mit Blick auf Florenz. Sie mögen den deutschen Namen für einen Pavillon in einem italienischen Garten halten, aber er wurde vom damaligen Besitzer des Palastes, Großherzog Peter Leopold von Habsburg-Lothringen, in Auftrag gegeben, der später Kaiser Leopold II. Von Österreich-Ungarn wurde. Unweit des Kaffeehauses zeigt der Neptunbrunnen von Stoldo Lorenzi (1565) Neptun auf einem Felsen, umgeben von Tritonen und Sirenen.
Oberhalb von Neptuns wässriger Kulisse befindet sich Abbondanza, die riesige Statue von Plenty, die von Giambologna begonnen und 1637 von Pietro Tacca fertiggestellt wurde. Jenseits des Boboli befindet sich Palazzina della Meridiana, die Heimat des Modemuseums . Suchen Sie im angrenzenden Giardino del Cavaliere nach dem Affenbrunnen. Auf dieser Terrasse oberhalb der Stadtmauer wurden die ersten Kartoffeln Italiens angebaut.
Der Viottolone führt von der weiten Freifläche aus über eine gerade Promenade zum anderen Ende des Gartens, einer beeindruckenden Allee mit hohen Zypressen, auf deren beiden Seiten Kastanienbäume, Korkeichen und Sonnenschirmkiefern stehen. Der Viottolone führt bergab zur Piazzale del Isolotto, einer ovalen Piazza mit einer Insel und dem Oceanus von Giambologna (das Original befindet sich im Bargello). Eine lange Promenade grenzt an den Westflügel des Palastes und führt an der Orangerie und mehreren kleinen Gärten vorbei zum Amphitheater gegenüber der Südostfassade. Dieser Bereich war der Steinbruch, in dem Stein gemeißelt wurde, um den Palast zu errichten. Später wurde er zu einem Amphitheater umgebaut und vom Großherzog für die Inszenierung von Schauspielen genutzt. Der Obelisk stammt aus Ägypten und das Granitbecken aus Rom.
Tipps und Taktiken: So machen Sie das Beste aus Ihrem Besuch des Pitti-Palastes und der Boboli-Gärten
- Nehmen Sie sich zwei Stunden Zeit für einen kurzen Rundgang durch die Highlights des Palastes (die Palatine Gallery und die Apartments) und eine Stunde, um den Hauptteil der Boboli-Gärten zu besichtigen, die dem Palast am nächsten liegen.
- Alle verschiedenen Pitti Palace-Museen und die Boboli-Gärten haben die gleichen Öffnungszeiten.
- Es dauert mehr als einen Tag, um eine gründliche Tour durch alle Museen und Ausstellungen zu machen, aber das kombinierte Ticket ist für 72 Stunden gültig.
- Die Boboli-Gärten sind auf einem separaten Ticket, das das Porzellanmuseum enthält.
- Wenn Sie vorhaben, sie alle zu sehen, besuchen Sie sie in Abschnitten, durchstreifen Sie die nahe gelegenen Straßen von Oltrarno und schauen Sie den Florentiner Handwerkern bei der Arbeit zu, wie sie Papier marmorieren, Bücher binden, Mosaike schaffen und Leder prägen Jahrhunderte.
- Die Apartments der Herzogin D'Aosta sind in der Regel nicht geöffnet, aber Sie können diese häufig an den Wochenenden bei kostenlosen Führungen sehen.
- Der Palast ist dafür bekannt, einige der kleineren Museen zu schließen. Wenn Sie sich für eines dieser Museen besonders interessieren, prüfen Sie, ob es geöffnet ist.
Adresse
- Piazza Pitti 1, Florenz
- //www.uffizi.it/en/pitti-palace
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